С 23 декабря 2025 года до 31 мая 2026 года в Музее «Новый Иерусалим» открыта выставка «Саврасов и тишина», приуроченная к 195-летию со дня рождения одного из главных живописцев русской школы и основоположника лирического пейзажа Алексея Кондратьевича Саврасова (1830–1897). В экспозиции — 66 работ. Среди них картины самого Саврасова, полотна пейзажистов XIX–XXI веков (Архипа Куинджи, Исаака Левитана, Николая Дубовского, Аполлинария Васнецова, Георгия Нисского и других), а также произведения современных авторов, работающих в формах инсталляции и видеоарта (Николая Полисского, Леонида Тишкова, Александры Митлянской, группы «Синий суп»). Куратор проекта — искусствовед Ксения Новохатько.
Этот проект — поэтическое сопоставление произведений разных эпох, основанное на визуальных и эмоциональных аналогиях, с искусством Алексея Саврасова. Зритель может увидеть развитие его идей в творчестве русских художников последующих периодов, когда пейзаж постепенно занял полноценное место в иерархии жанров. В экспозиции площадью 2000 кв.м. представлено 62 произведения из 19 коллекций центральных и региональных музеев (Государственный Русский музей, Всероссийское музейное объединение «Государственная Третьяковская галерея», Нижегородский государственный художественный музей и др.), а также 4 объекта современного искусства из частных собраний. Некоторые полотна выставляются впервые после реставрации.
Экспонатный ряд дополнен масштабными сценографическими инсталляциями и звуковой атмосферой. Художественное решение выставки создают театральные художники во главе с Эмилем Капелюшем, звуковую среду – театральный саунд-дизайнер Павел Ховрачев.
К выставке подготовлена параллельная программа: арт-медиации, лекции, мероприятия для взрослых и детей школьного возраста. А также музыкальный цикл — авторский проект дирижера Андрея Огиевского. Он посвящен созвучию русской живописи и музыки второй половины XIX века: Модеста Мусоргского, Михаила Глинки, Петра Чайковского, Сергея Рахманинова и других композиторов.
Подробности — на сайте музея.
Этот проект — поэтическое сопоставление произведений разных эпох, основанное на визуальных и эмоциональных аналогиях, с искусством Алексея Саврасова. Зритель может увидеть развитие его идей в творчестве русских художников последующих периодов, когда пейзаж постепенно занял полноценное место в иерархии жанров. В экспозиции площадью 2000 кв.м. представлено 62 произведения из 19 коллекций центральных и региональных музеев (Государственный Русский музей, Всероссийское музейное объединение «Государственная Третьяковская галерея», Нижегородский государственный художественный музей и др.), а также 4 объекта современного искусства из частных собраний. Некоторые полотна выставляются впервые после реставрации.
Экспонатный ряд дополнен масштабными сценографическими инсталляциями и звуковой атмосферой. Художественное решение выставки создают театральные художники во главе с Эмилем Капелюшем, звуковую среду – театральный саунд-дизайнер Павел Ховрачев.
К выставке подготовлена параллельная программа: арт-медиации, лекции, мероприятия для взрослых и детей школьного возраста. А также музыкальный цикл — авторский проект дирижера Андрея Огиевского. Он посвящен созвучию русской живописи и музыки второй половины XIX века: Модеста Мусоргского, Михаила Глинки, Петра Чайковского, Сергея Рахманинова и других композиторов.
Подробности — на сайте музея.